一位00后导演的追风野心：中国也该有自己的风暴史诗

近日在北京百丽宫影城杜比影院内，一场特殊的观影会在此举行。银幕上，台风“摩羯”的云墙如巨兽般翻滚，雷暴的电流在云层中嘶鸣，而杜比视界（Dolby Vision）与杜比全景声（Dolby Atmos）技术，将这一切转化为近乎身临其境的沉浸体验。

苏镝坷（B站UP主“风羽酱-sdk”）

“中国人也该有自己的风暴史诗”

苏镝坷的追风之旅始于2012年。彼时，刚从成都迁居杭州的他，在台风“海葵”的呼啸声中彻夜未眠，辗转反侧。“那风声是有调性的，像自然的交响乐，恐怖却迷人。”

而再往前推，这位不折不扣的00后竟然提到了海伦·亨特、菲利普·塞默·霍夫曼等主演的好莱坞灾难大片《龙卷风》。

电影《龙卷风》剧照

“是的，1996年引进的十部大片之一，我这个年纪看的肯定是DVD。这部电影后来还几次被翻拍过，但经典就是经典，每个追风者都会把它作为一种‘原教旨主义’式的启蒙。”苏镝坷看着澎湃新闻记者的眼睛说道。

此后，苏镝坷开始沉迷于台风论坛的数据与图像，却始终觉得“缺了点什么”——直到看到美国纪录片《龙卷风走廊》（Tornado Alley）中追风者肖恩·卡西的装甲车冲进风暴中心，他才意识到：“中国人也该有自己的风暴史诗。”

2019年，中国传媒大学一年级新生苏镝坷手持第一台专业摄影机，与父亲一道驱车闯入超强台风“利奇马”的沿途路径。而后，他拍摄的一段15分钟vlog在B站上斩获超过30万播放量，意外成为“出圈”之作。

“这是我的作品首次‘出圈’，几乎是一秒钟就有七八个人在点赞。那场台风还带火了一名在黄浦江边直播的媒体记者。我这才发现展现风暴不仅是我的热爱，更是能与千万人共鸣的视觉奇观。”苏镝坷说。

该片剧照

高品质记录风暴，“追风不是征服自然”

130分钟的长篇纪录片《游弋在风暴之中》，是苏镝坷六年追风生涯的总结，也是他的硕士毕业作品，拍摄过程充满未知与挑战。

他回忆说，一次追击台风“摩羯”时，两队人马因一棵倒下的树无法会合。那场任务的结局并不完美，也让他深刻体会到，“人类对自然的认知依然有限，再先进的设备也无法预知所有变量。”而追风教会他“平静地面对变化，在正确的位置等待风暴的来临”。包括团队为了省钱，曾租用两驱车导致陷车，器材折损率也很高，但他们用坚持和热爱克服了困难。

纪录片《游弋在风暴之中》后期制作时留影

苏镝坷发现，杜比视界能保留自然场景中丰富的亮度和色彩信息，尤其是风暴中刺眼的夕阳和层次分明的云层，是其他技术难以真实还原的。他坦言，自己并非有专业技术背景，“但杜比的工具集成在常用的工具软件中，大大降低了使用门槛，让创作者能更专注于内容本身。”

作曲家颜子力则从配乐维度做了补充：“杜比全景声让音乐从‘平面’变为‘三维’。在《游弋在风暴之中》的后期制作中，我们请国际爱乐乐团实录弦乐，精心设计音乐的空间声场，导演还将闪电的细碎雷声、风的呼吸感精准放置在听众头顶或身后——这是传统立体声无法实现的沉浸感。”

技术赋能，“这是过去电影工业不敢想象的速度与自由度”

中国传媒大学戏剧影视学院西配楼，苏镝坷团队在这里完成《游弋在风暴之中》一部分后期制作。

“年轻人对新技术有种天然的拥抱欲。”杜比实验室商业策略总监周惠观察到，在杜比与中国传媒大学合作的培训项目中，学生仅用一个月左右便能掌握杜比全景声创作流程，“他们从作曲初期就构建三维声场，而非后期强行转制——这是一种思维层面的革新。”

《游弋在风暴之中》观影会嘉宾分享现场

据悉，《游弋在风暴之中》已在B站获得超400万播放量，团队也有计划稳步推进该片登陆大银幕院线。北京电影学院副教授李勃认为，青年创作者的技术素养正在倒逼行业变革，“他们用手机拍杜比视界，用流媒体平台实现分发——这是过去电影工业不敢想象的速度与自由度。”

杜比音频技术专家王若晨总结道：“技术最终服务于叙事。当创作者能用杜比视界还原一场风暴的壮丽，用杜比全景声让听众听见云的心跳——便是科技与艺术最完美的共生。”

文中图片除特殊说明外均由受访者提供